Русская архитектура XVIII века

Деревянные стены Новгородского детища с земляным валом и рвом упоминаются около 1044 г., а первые сведения о каменной ограде относятся к 1302 г.

Первые данные о каменной ограде Киева датируются 1037 г., Старой Ладоги-1116 г., Москвы – 1367 г. При некоторых различиях архитектуры в отдельных частях Руси она имела ряд общих особенностей, определившихся одинаковыми условиями развития. Это и позволяет говорить о русском зодчестве вообще и его художественном проявлении в разных регионах страны на протяжении всей истории народа.

Архитектура – явление производное от конкретной функциональной необходимости, зависящее как от строительно-технических возможностей ( строительных материалов и конструкций ), так и от эстетических представлений, определяемых художественными взглядами и вкусами народа, его творческими представлениями. При восприятии произведений русской архитектуры независимо от времени их возведения и размеров, четко прослеживается соразмерность соотношений между человеком и зданием.

Крестьянская изба, городской жилой дом, церковь или другое здание – все они человеческого масштаба, что придает русскому зодчеству гуманистический характер. -4- 2.) Основная часть. I .) Архитектура первой половины XVIII века : барокко. С емнадцатым веком завершается 700-летний период каменного древнерусского строительства , вписавшего не одну замечательную страницу в летопись мировой архитектуры.

Ростки новых денежно-торговых отношений и рационального мировоззрения пробиваются сквозь закостенелые формы домостроевского быта и схоластические* догмы богословия.

Здравые взгляды служилого дворянства и экономически преуспевающее купечество сказываются на многих сторонах общественной жизни и ее материальной оболочке – архитектуре.

Ширится торговля , особенно в конце XVII в. , с Германией , Фландрией , Англией.

Становятся более тесными культурные связи с Польшей и Голландией.

Расширению кругозора и проникновению в искусство и зодчество элементов западноевропейской художественной культуры способствовала совместная творческая работа русских , украинских и белорусских умельцев.

Историческое единение трех братских народов , во многом исходящих из общих архитектурных тенденций , взаимно обогащало их мастерство. Жизнь настоятельно требовала строительства гостинных дворов , административных зданий , промышленных предприятий , ставила все новые практические задачи , обязывала зодчих искать технические и художественные решения.

Централизация государственной власти сопровождалась регламентацией в области строительства.

Нормализуется архитектурно-техническая документация.

Совершенствуются проектные и отчетные материалы и осваиваются масштабные чертежи , унифицируются архитектурно-строительные детали. Конец XVII века – это связующее звено между древнерусским зодчеством и архитектурой XVII века , время , подготовившее почву для нового художественного мировоззрения , способствующего творческому восприятию ордерной тектонической системы и формированию мастеров архитектуры для перехода к регулярному гражданскому строительству. В начале XVII века основным строительным центром становится Петербург. В 1700 году Россия начала Северную войну против Швеции , чтобы освободить русские земли и возвратить Невские берега России. 1 мая 1703 года русские войска вошли в крепость Ниеншанц ( у слияния рек Охта и Нева ). Главная задача северной войны была решена взятием крепости. Выход в Балтийское море для России был открыт.

Необходимо было только его обезопасить и закрепить. У разветвления Невы на три рукава , на небольшом Заячьем острове длиной и шириной примерно 750 на 350 метров , 27 мая 1703 года , по чертежу Петра I и военных инженеров заложили крепость нового бастионного типа –Петропавловскую крепость. Для прикрытия устья Невы с моря в 1703 году на острове Котлин было начато строительство военно-морской базы Кроншлот ( Кронштадт ). На южном берегу Невы , почти напротив Петропавловской крепости , в 1704 году по чертежу Петра I заложили судостроительную верфь-крепость – Адмиралтейство. Под защитой трех взаимодействующих крепостей началось возведение Петербурга , ставшего с 1712 года новой столицей России , провозглашенной в 1721 году империей. __________ *Схоластика ( от греч. scholastikos – школьный , ученый ) , тип религиозной философии , характеризующийся соединением теолого-догматических предпосылок с рационалстической методикой и интересом к формально-логическим проблемам. -5- Государственные и культурно-бытовые преобразования в Петровский период вызвали к жизни промышленных и общественных зданий и сооружений – фортификаций , верфей , заводов , производственных и гостинных дворов , коллегий , госпиталей , учебных и музейных помещений , театров и жилых зданий.

Застройка Петербурга осуществлялась преимущественно по берегам Невы , ее рукавов и протоков , в силу сильной заболоченности почв и выхода к водным путям.

Размещение градоформирующих сооружений велось по указаниям самого Петра I . Первоначально поселения группировались по традиции слободами.

Строились в виде крестьянских изб или городских хором с фасадами , иногда расписанными под кирпичную кладку.

Единственным примером раннего периода является воссозданный позднее рубленый домик Петра I на берегу Невы на Петроградской стороне , снаружи расписанный “ под кирпич “. С 1710 года стали строить только кирпичные дома . Несмотря на принудительные меры переселения в Петербург , строительство велось медленно.

Идейно-политическая важность быстрого возведения столицы , выдвинула перед архитектурой ответственные задачи. Город надо было создать исходя из передовых градостроительных принципов , обеспечивающих его престижно-представительный характер не только во внешнем архитектурно-художественном облике , но и по планировочной структуре. Не хватало квалифицированных архитекторов. И в 1709 году учреждается Канцелярия , ведавшая всеми строительными делами. При ней создается школа для начального изучения зодчества.

Рассчитывалось , что более глубокие познания ученики этой школы должны были получить в архитектурных командах в процессе практического сотрудничества опытных архитекторов.

Однако школа и команды не могли обеспечить расширяющееся столичное строительство. Петр I приглашает опытных архитекторов из западных стран , что позволило почти сразу же вовлекать их в строительство города. А также отбирают талантливых молодых людей и командируют их для обучения в западноевропейские страны инженерным и архитектурным искусствам. В новую столицу в 1710 году были приглашены : итальянцы Н.Микетти , Г.Киавери , К.Б.Растрелли , француз Ж.Б.Леблон , немцы Г.Маторнови , И.Шендель , А.Шлютер , голландец Г.Ван Болес . Они должны были не только строить , но и подготавливать русских архитекторов из учеников , работавших с ними. Из Москвы приехали итальянцы – М.Фонтана и инженер-фортификатор и архитектор Доменико Трезини . В Москве успешно работали одаренные русские архитекторы И.П.Зарудный , Д.В.Аксамитов , П.Потапов , М.И.Чочлаков , Я.Г.Бухвостов , Г.Устинов и другие. В то же время искусство архитектуры постигали посланные за границу , впоследствии ставшие крупными зодчими : Иван Коробов , Мордвинов и Иван Мичурин , Петр Еропкин , Тимофей Усов и другие. Таким образом , в новой столице работали зодчие разных национальных школ , но творили они иначе , чем у себя на родине , подчиняясь вкусам и требованиям заказчиков , а так же приспосабливаясь к специфическим условиям строящегося города. В результате их деятельности архитектура Петербурга той поры стала своеобразным сплавом исконно русских художественных традиций и формальных элементов , привнесенных из западноевропейских стран. -6- Русские , итальянские , голландские , немецкие и французские архитекторы возводили в русской столице хоромы , дворцы , храмы и государственные здания , архитектура которых имела общие художественные черты , определяющие архитектурный стиль , обычно называемый русским барокко XVIII века или Петровским барокко. Все многообразие индивидуальных творческих взглядов различных архитекторов на практике смягчалось под влиянием двух основных факторов : во-первых , воздействием русских многовековых традиций , носителями и проводниками которых были исполнители архитектурных замыслов – многочисленные плотники , каменщики , штукатуры , лепщики и прочие строительные мастера . Во-вторых ролью заказчиков , и прежде всего самого Петра I, который чрезвычайно внимательно и требовательно рассматривал все проектные предложения архитекторов , отвергая те, которые не соответствовали с его точки зрения , облику столицы , или внося существенные а иногда и решающие изменения.

Зачастую он сам указывал где , что и как строить , делаясь зодчим . По его инициативе разрабатывались генеральные планы Петербурга . Художественная общность петербургских строений петровского времени объясняется также особенностями строительных материалов . Дома в столице строили мазанкового типа и кирпичные , оштукатуреваемые в два цвета ( стены – красные , светло-коричневые или зеленые , а лопатки , пилястры , наличники , русты на углах – белые ). Для привлечения в Петербург каменщиков Петр I в 1714 году издал указ , запрещающий по всей России , кроме столицы , строительство из камня и кирпича . Особенности архитектурного стиля можно четко проследить при рассмотрении сохранившихся архитектурных произведений того времени , таких как “ Монплезир ” и “ Эрмитаж ” в Петегофе , здания Кунсткамеры и Двенадцати коллегий в Петербурге и.т.п . По указанию Петра I Доменико Трезини ( 1670-1734 ) впервые в русской архитектуре разработал в 1714 году образцовые проекты жилых домов , предназначенных для застройщиков разного достатка : одноэтажные небольшие для беднейшего населения , побольше для знатных.

Французский архитектор Ж.Б.Леблон ( 1679-1719 ) разрабатывал проект двухэтажного дома “ для именитых “ . ” Образцовый проект “ напоминает хорошо сохранившийся летний дворец Петра I, который был построен Д.Трезини в 1710-1714 годах в летнем саду. При всей простоте “ образцовых “ проектов жилых домов все они отличаются характером фасадов с ритмично размещенными проемами , обрамленными наличниками сдержанных очертаний и фигурными воротами сбоку. В отличие от средневековой застройки русских городов , где жилые строения стояли за заборами в глубине участков , все дома в столице должны были выходить фасадами на красные линии* улиц и набережных , формируя фронт их застройки и тем самым придавая городу организованный вид. Это градостроительное новшество нашло отражение и в застройке Москвы.

Наряду с жилыми домами в Петербурге и его пригородах строились дворцы с представительными фасадами и обширными , богато украшенными парадными помещениями. _____________________ * Условная граница в градостроительстве , отделяющая проезжую часть улицы от территории застройки -7- В сочетание с архитектурой начинает применяться декоративная скульптура , а в интерьерах – живописное убранство.

Создаются загородные и пригородные резиденции с садами.

Крупнейшими сохранившимися до наших дней общественными зданиями , созданными Д.Трезини , является Петропавловский собор и здание Двенадцати коллегий. Из-под свода Петровских ворот четко вырисовывается Петропавловский собор (1712-1733). Динамичный силуэт колокольни собора , увенчанный высоким золоченым шпилем и флюгером в виде ангела , поднимается из-за стен крепости на 122 метра , став одной из наиболее выразительных доминант в панораме города на Неве. Собор ознаменовал полное отступление от композиционной традиционности русского храмостроения . Собор для России был явлением новаторским. По своему плану и виду он не похож на православные , крестово-купольные пятиглавые или шатровые церкви. Собор представляет прямоугольное , удлиненное с запада на восток здание.

Внутреннее пространство собора расчленяют мощные пилоны* на три почти равных и одинаковых по высоте (16 метров) пролета. Такой тип называется зальным , в отличие от храмов , у которых при том же плане средний пролет выше и часто шире боковых.

Плановая и силуэтная композиция собора исходили из структуры прибалтийских лютеранских храмов зального типа с башней-колокольней , завершенной шпилем.

Именно он должен был стать символом утверждения России в устье Невы и символом созидательной силы русского народа. Шпиле видное завершение церковных колоколен для петровского Петербурга было типичным явлением , определяющим силуэтный характер застройки города в первой трети XVIII века.

Следует отметить и внутреннее убранство – деревянный резной позолоченный иконостас в стиле барокко.

Иконостас выполнен под руководством зодчего и художника И.П.Зарудного (1722-1727 гг.) артелью московских мастеров. На Васильевском острове формировался политический центр столицы и по проекту Д.Трезини возводится здание двенадцати коллегий (10 коллегий – органы государственного управления; сената и синода). Трехэтажное здание протяженностью 400 метров , состоит из двенадцати одинаковых корпусов с раздельными крышами и портиками , соединенные торцами . Все корпуса объединяет открытая аркада ** с длинным коридором на втором этаже . По традиции петровского времени здание было окрашено в два цвета : кирпично-красный и белый.

Первоначальная отделка интерьеров в виде лепного убранства сохранилось только в Петровском зале.

Архитектурной ценностью того времени следует отметить дворец А.Д.Меньшикова (1710-1720 гг.). Трехъярусная ордерная система фасада с поярусными ритмичными рядами пилястр исходила из художественных принципов архитектуры итальянского Возрождения. Самым замечательным архитектурным наследием являются парадные комнаты , облицованные голландскими изразцами и парадная лестница с колоннами и пилястрами барочного ордера. ______________ *Пилон (от греч. pylon, букв.-ворота , вход) , массивные столбы , служащие опорой перекрытий либо стоящие по сторонам входов или въездов. **Аркада ( франц . arcade), ряд одинаковых арок , опирающихся на колонны или столбы . -8- Применение ордеров в архитектуре Петербурга было продолжением традиций , воплощенных во многих сооружениях Москвы более раннего времени.

Особенное место в панораме берегов Невы занимает оригинальный силуэт здания Кунсткамеры. Два крыла трехэтажного здания на цокольном этаже объединяет четырехъярусная башня . Углы ризалитов * и переломов стен башни в сочетании с двуцветной окраской фасада придают зданию нарядный вид. В силуэте башни отчетливо проявляется преемственность традиционных ступенчатых многоярусных строений Москвы начала XVIII века. После пожара при восстановлении фасад был упрощен. В 1710 году Петр I издал указ , обязывающий вести застройку южного берега Финского залива.

Возводятся дворцово-парковые ансамбли в Петергофе . К 1725 году возвели двухэтажный Нагорный дворец. В дальнейшем дворец подвергся перестройке и был расширен в середине XVIII века.

Архитектором Растрелли. В этот же период у самого залива был выстроен небольшой дворец , состоящий из нескольких помещений для Петра I и парадного зала – дворец Монплезир . Были построены павильон для уединения “ Эрмитаж ” и небольшой двухэтажный дворец “ Марли ”. Помимо Петербурга велось строительство в Москве и других городах Российской империи . Вследствии пожара в Москве в 1699 году было запрещено возводить деревянные постройки на пожарищах . Вместе с тем формальное художественное сближение архитектуры каменных зданий Москвы с западноевропейским зодчеством , начавшееся в конце XVII века стало еще более заметным в начале XVIII века.

Примером этому могут служить : дворец Ф.Я.Лефорта на Яузе (1697-1699 гг.) ; Старый Монетный Двор (1697 г.) ; ц ерковь Успения на Покровке (1695-1699 гг.) ; церковь Знамения в Дубровицах (1690-1704 гг.). Это свидетельствует о том , что отечественные зодчие знали ордерную тектоническую систему и могли искусно сочетать ордерные и иные элементы с русскими традиционными приемами.

Примером такого сочетания может служить Лефортовский дворец в Немецкой слободе , выстроенный одним из московских архитекторов.

Фасады дворцы разделены мерным ритмом пилястр большого коринфского ордена. По сторонам въездной арки их ритм меняется, и они формируют пилястровый портик с фронтоном.

Плановая система в тоже время представляет собой композицию замкнутого каре , принятую на Руси для торговых и иных дворов. В X VIII веке ордерная система стала обычным декоративным приемом для придания разнообразным сооружениям нарядного облика . Об этом свидетельствует художественное решение главного въезда во двор Арсенала (1702-1736 гг.) в Кремле , которое представляет собой искусную трансформацию ордеров в сочетании с обилием декоративных рельефных деталей . Замечательным по архитектуре и художественному значению в московском зодчестве является церковь Архангела Гавриила (1701- 1707 гг .), созданная архитектором И. П . Зарудным (1670-1727 гг.) . Архитектор проявил великолепное мастерство в использовании систем ордеров . Несущая часть объемов церкви разработана с применением большого ордера , с которым сочетаются элегантные композиции портиков у входа из двух легких колонн ________ *Ризалит (от итал . risalita – выступ) , часть здания , выступающая за осн . линию фасада ; обычно расположены симметрично по отн . к центральной оси фасада. -9- коринфоргского ордера поддерживающих декоративно разработанный антаблемент с балюстрадой. Ордер в здании выражает тектонику экспозиции . Новое направление в церковном зодчестве Москвы, ярко выраженное в архитектуре церкви Архангела Гавриила ( Меньшикова башня) , заключающееся в гармоничном сочетании традиционной русской объемно – пространственной композиции с формальными элементами нового стиля , оставило в Москве интересный образец - церковь Иоанна Воина (1709-1713) на Якиманке . Из Петербурга в Москву были направлены архитекторы И.A.M ордвинов и И . Ф . Мичурин (1700-1763) . Они занимались составлением планов Кремля , Китай-города и частично Белого города в связи с переездом царского двора в Москву и строительством по берегам Яузы дворцов придворной знати . Мичуриным в 1734-1739 был составлен план Москвы , представляющий значительный градостроительный документ Москвы XVIII века . В нем была запечатлена застройка города того времени . Продолжали развиваться другие города России . Интересным примером долговечности национальных архитектурных традиций в провинции является Петропавловский собор в Казани (1726 г). II.) Архитектура барокко середины XVIII века. В описываемый период В. Н . Татищев и М .B. Ломоносов закладывали основы отечественной исторической науки . Русская наука и культура высокого , не уступающего европейскому , уровня . Благодаря этому в 1755 году в России открылся первый университет , а в Петербурге Академия Художеств , сыгравшая большую роль в развитии искусства и архитектуры классицизма . Россия в середине XVIII века стала одной из самых развитых европейских стран. Все это обуславливало торжественно-декоративный облик дворцов и храмовосновных типов монументальных зданий в России в этот период . К самым выдающимся архитекторам того времени относятся воспитанники И .K.K оробова-С . И . Чевакинский и Д . В . Ухтомский . Крупнейшим архитектором середины XVIII в века является Ф . Б .P асстрелли . Одновременно с ним творили многие безвестные крепостные архитекторы , живописцы, лепщики, резчики и прочие мастера прикладного искусства . В середине XVIII века стиль барокко в России имел ярко выраженные самобытные особенности благодаря преемственности декоративных композиционных приемов русского зодчества начала XVIII века . Нельзя не подчеркнуть специфическую национальную особенность архитектуры барокко в середине XVIII века – полихромия фасадов , стены которых окрашены в синие , красные , желтые и зеленые цвета.

Дополнением к этому служат пучки колонны , пилястры , о брамленные окна.

Характерной чертой архитектурных произведений является то , что группы зданий или корпусов зачастую формируют замкнутый архитектурный ансамбль , раскрывающийся лишь при проникновении внутрь его. В дворцовых и церковных помещениях наряду с лепным живописным убранством стен и потолков выполнялись многоцветные узорчатые полы из разных пород дерева.

Плафонная живопись создает иллюзию бесконечности поднимающегося вверх зала , что подчеркивается парящими в небе фигурами разной соразмерности , четко отделяющими и разную отдаленность их от зрителя. Стены парадных помещений обрамлялись сложными профилированными позолоченными тягами.

Интересны приемы планировки залов. Во дворцах они -10- расположены по принципу , согласно которому двери проходных залов на общей оси , причем их ширина иллюзорно увеличивается.

Императорские и усадебные дворцы создавались в единстве с садами и парками , которым присуще регулярная планировочная система с прямолинейными аллеями , подстриженной древесной растительностью и орнаментными цветниками. В данном разделе особо следует отметить о творениях обер архитектора Растрелли Франческо Бартоломео (1700-1771 гг.) , творчество которого достигло апогея в 1740-1750 гг. К основным произведениям относятся : ансамбль Смольного монастыря в Петербурге ; дворцы в Курляндии (Латвия) , в Рундаве и Митаве (Елгава) ; дворцы елизаветинских вельмож М.И.Воронцова и С.Г.Строганова в Петербурге ; императорские дворцы – Зимний в столице , Большой (Екатерининский) в Царском Селе (Пушкине) , Большой дворец в Петергофе , Адреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве. Все они характеризуют стиль барокко середине XVIII века в России.

Одновременно с Ф.Б.Растрелли работал архитектор Чевакинский С.И. (1713-1770 гг.). Наиболее замечательным творением Чевакинского С.И. сохранившимся до наших дней , было проектирование и постройка громадного двухэтажного Никольского военно-морского собора (1753-1762 гг.) в Петербурге.

Учеником Чевакинского являлся будущий архитектор В.И.Баженов . Крупнейшим представителем Московского барокко середины XVIII века был архитектор Ухтомский Д.В. (1719-1774 гг.). Его творчество развертывалось под влиянием художественных воззрений и произведений Ф.Б.Растрелли , в частности в Москве и Подмосковье : дворцов в кремле , Аннегофе и Перове . До наших дней дошло лишь одно произведение Ухтомского – пятиярусная колокольня в Троицко-Сергиевской лавре в Загорске . III .) Предпосылки появления и развития классицизма. В 1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля.

Декоративное барокко, достигшее своего апогея в творчестве величайшего представителя этого направления – зодчего Ф.Б.Растрелли , уступило место классицизму , быстро утвердившемуся в Петербурге и Москве , а затем распространившемуся по всей стране.

Классицизм (от лат.- образцовый) – художественный стиль, развивающийся путем творческого заимствования форм , композиций и образцов искусства античного мира и эпохи итальянского возрождения. Для архитектуры классицизма характерны геометрически правильные планы , логичность и уравновешенность симметричных композиций , строгая гармония пропорций и широкое использование ордерной тектонической системы.

Декоративный стиль барокко перестал соответствовать экономическим возможностям круга заказчиков , все расширяющегося засчет мелкопоместных дворян и купечества.

Перестал он отвечать также изменившимся эстетическим воззрениям.

Развитие архитектуры обусловлено экономическими и социальными факторами.

Экономика страны привела к образованию обширного внутреннего рынка и активизации внешней торговли , что способствовало продуктивности помещичьих хозяйств , ремесленного и промышленного производства. В результате чего возникла необходимость возведения казенных и -11- частновладельческих сооружений , зачастую государственного значения. К ним относились торговые постройки : гостиные дворы , рынки , ярмарочные комплексы , контрактовые дома , лавки , разнообразные складские сооружения. А также уникальные здания общественного характера – биржи и банки. В городах стали строить много казенных административных зданий : губернаторские дома , больницы , тюремные замки , казармы для военных гарнизонов.

Интенсивно развивались культура и просвещение , что вызвало необходимость в строительстве многих зданий , учебных заведений , различных академий , институтов – пансионатов для дворянских и мещанских детей , театров и библиотек.

Быстро росли города, прежде всего засчет жилой застройки усадебного типа. В условиях огромного строительства , разворачивавшегося в городах и помещичьих усадьбах , возросших строительных нужд , архитектурные приемы и многодельные формы барокко , изысканно-сложные и пышные , оказались неприемлемыми , так как декоративность этого стиля требовала значительных материальных затрат и большого количества квалифицированных мастеров различных специальностей.

Исходя из сказанного , возникла настоятельная необходимость в пересмотре основ зодчества. Таким образом , глубокие внутригосударственные предпосылки материального и идеологического характера обусловили кризис стиля барокко , его отмирание и привели в России к поискам экономической и реалистичной архитектуре.

Поэтому именно классическая архитектура античности , целесообразная , простая и ясная и вместе с тем выразительная , послужила эталоном красоты , стала своего рода идеалом , основой формирующегося в России классицизма. IV.) Архитектура раннего классицизма (1760-1780 гг.). Для руководства повсеместной градостроительной деятельностью в декабре 1762 года было учреждена комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы . Созданная для регулирования застройки обеих столиц , вскоре стала руководить всем градостроительством в стане.

Комиссия функционировала до 1796 года. За этот период ею последовательно руководили видные архитекторы : А.В.Квасов (1763-1772 гг.) ; И.Е. Старов (1772-1774 гг.) ; И.Лем (1775-1796 гг.). Помимо урегулирования планировки Петербурга и Москвы комиссия за 34 года создала генеральные планы 24 городов (Архангельска , Астрахани , Твери , Нижнего Новгорода , Казани , Новгорода , Ярославля , Костромы , Томска , Пскова , Воронежа , Витебска и других). Главными градоформирующими факторами считались водные и сухопутные магистрали , сложившиеся аминистративные и торговые площади , четкие границы городов.

Упорядочение городской планировки на основе геометрически правильной прямоугольной системы.

Застройка улиц и площадей городов регламентировалась по высоте.

Главные улицы и площади должны были застраиваться образцовыми домами , поставленные вплотную друг к другу. Это способствовало единству организации улиц.

Архитектурный облик домов определялся несколькими утвержденными образцовыми проектами фасадов. Они отличались простотой архитектурных решений , их плоскости оживляли лишь фигурные повторяющиеся обрамления оконных проемов. В городах России жилая застройка имела обычно один-два этажа , лишь в Петербурге этажность поднималась до трех-четырех. В данный период -12- А.В.Квасовым разработан проект благоустройства набережной реки Фонтанки.

Образование сквозных проездных набережных и предмостных площадей , превратили Фонтанку в важную дугообразующую магистраль. Для Москвы в 1775 оду был составлен новый генеральный план , сохранявший радиально-кольцевую структуру и наметивший систему площадей полукольцом охвативших Кремль и Китай-город. Для рассмотрения и утверждения проектов частновладельческой застройки в 1775-1778 гг. функционировал специальный Каменный приказ. В 1760 годах в русской архитектуре все заметней стали проявляться черты классицизма. Самым ранним проявлением классицизма был проект “ Увеселительного дома ” в Ораниенбауме ( ныне не существует ). Составленный архитектором А.Ф.Кокориным и так называемый Ботный дом А.Ф.Виста (1761-1762 гг .) в Петропавловской крепости . В этот период в России работали известные архитекторы : Ю.М,Фельтен и К.М.Бланк , итальянец А.Ринальди , Француз Т.Б. Валлен-Деламонт . Рассматривая данный период в хронологической последовательности возведения строений следует отметить , что классические формы и ясные композиционные приемы все больше вытесняли чрезмерную декоративность. Здесь необходимо рассмотреть основные творения зодчих , сохранившиеся до наших дней.

Антонио Ринальди (1710-1794 гг.) – Китайский дворец (1762-1768 гг.) в Ораниенбауме . Интерьер дворца свидетельствует о высоком художественном мастерстве зодчего.

Прихотливые очертания дворца гармонировали с окружающей парковой композицией , с искусственным водоемом и красиво оформленной растительностью. Среда парадных помещений одноэтажного дворца особенно выделяются величавой красотой – Большой зал , Овальный зал , зал Муз.

Китайский кабинет с элементами убранства , Стеклярусный кабинет.

Павильон Катальной горки (1762-1774 гг.) хорошо сохранившийся трехэтажный павильон с колоннадами обходных галерей на втором и третьем этаже.

Павильон в Ломоносове единственное сохранившееся напоминание о народных развлечениях.

Мраморный дворец (1768-1785 гг.) относится к уникальным явлениям Петербурга и России , благодаря многоцветной облицовке фасадов.

Трехэтажное здание расположено на участке между Невой и Марсовом полем и имеет П-образную композицию с крыльями , образующими довольно глубокий парадный двор.

Дворец в Гатчине (1766-1781 гг.) составляет трехэтажный с проходной галерей , внизу основной корпус дополненный пятигранными шести ярусными видовыми башнями и дугообразные двухэтажные крылья , охватывающие парадный двор. После передачи дворца царевичу Павлу (1783 г.) был перестроен внутри и дополнен замкнутыми каре по концам первоначальной композиции В.Ф.Бренна . Сдержанная пластика фасадов комплексируется благородством местного камня – светло-серого пудостского известняка.

Парадные интерьеры расположены на втором этаже , из них наиболее значительны Белый зал , Аванзал , мраморная столовая и другие.

Дворец был разрушен в годы фашистской оккупации. Ныне реставрирован. Кроме указанных выше А.Ринальди выстроил несколько православных храмов , особенностью которых является сочетание в одной композиции вновь утвердившегося еще в период барокко пятиглавия и высокой многоярусной колокольни.

Искусственное использование классических ордеров , по ярусное их расположение на колокольнях и деликатная планировка фасадов свидетельствует о стилистической действительности художественных образов , -14- что соответствует раннему классицизму.

Помимо монументальных зданий А.Ринальди создал ряд мемориальных сооружений. К ним следует отнести Орловские ворота (1777-1782 гг.) ; Чесменская колонна (171-1778 гг.) в Пушкине ; Чесменский обелиск в Гатчине (1755-1778 гг.) . Учреждение Академии художеств в 1757 году обусловило новых архитекторов , как русских , так и иностранных. К н им относится приехавший из Москвы А.Ф.Кокоринов (1726-1772 гг.) и приглашенный из Франции И.И.Шуваловым Ж.Б.Валлен-Деламонт (1729-1800 гг.). К творениям указанных зодчих следует отнести дворец Г.А.Демидова . Особенность дворца Демидова – чугунная наружная терраса и чугунные лестницы с дугообразно расходящимися маршами , соединяющими дворец с садом.

Здание Академии художеств (1764-1788 гг.) на Университетской набережной Васильевского острова. В зданиях прослеживается отчетливость стиля раннего классицизма. Сюда следует отнести главный корпус Педагогического института Герцена.

Северный фасад Малого Эрмитажа ; Строительство большого Гостиного двора , возведенного на заложенных по контуру целого квартала фундаментах. А.Ф. Кокоринов и Ж.Б.Валлен-Деламонт создавали в России дворцовые ансамбли , которые отражали архитектуру парижских особняков , отелей с замкнутым парадным двором.

Примером этому мог служить не сохранившийся до наших дней дворец И.Г.Чернышева . В середине XIX века на его месте у Синего моста был возведен архитектором А.И.Штакеншнейдером Мариинский дворец. В этот же период развернул большую строительную деятельность архитектор Фельтон Ю.М. Его творчество формировалось под влиянием Ф.Б.Растрелли , а затем он начал творить в рамках раннего классицизма.

Наиболее значительными творениями Фельтена являются : здание Большого Эрмитажа , Александровский институт , расположенный рядом с ансамблем смольного монастыря.

Здание института с тремя внутренними дворами хорошо сохранила свой первоначальный вид , отвечающий раннему классицизму. Самое совершенное произведение Ю.М.Фельтена – это ограда Летнего сада со стороны набережной Невы (1770-1784 гг.). Она создана при творческом участии П.Е.Егорова (1731-1789 гг.) ; железные звенья выковали тульские кузнецы , а гранитные столбы с фигурными вазами и гранитный цоколь изготовили путиловские каменотесы.

Ограду отличает простота , удивительная пропорциональность и гармония частей и целого.

Поворот русской архитектуры в сторону классицизма в Москве ярче всего проявился в огромном ансамбле Воспитательного дома , воздвигнутом в (1764-1770 гг.) , неподалеку от Кремля на берегу Москвы реки по замыслу архитектора К.И.Бланка (1728-1793 гг.). В подмосковной усадьбе Кусково К.И.Бланк в 1860 году возвел импозантный павильон “ Эрмитаж ” . В соответствие с возникновением и развитием классицизма на смену регулярной французской системе садово-паркового искусства приходит пейзажная (английская система ), распространившаяся в Западной Европе и прежде всего в Англии. V.) Архитектура строгого классицизма (1780-1800 гг.) Последняя четверть восемнадцатого столетия ознаменовалась крупными социально-историческими событиями (закреплены за Россией Крым и северное побережье Черного моря). Быстро развивалась экономика государсва . Формировался всероссийский рынок , ярмарки и торговые центры.

Значительно -15- развивалась металлургическая промышленность.

Расширялась торговля со средней Азией и Китаем.

Активизация экономической жизни способствовали количественному и качественному росту городов и помещичьих усадьб. Все эти явления нашли заметное отражение в градостроительстве и архитектуре.

Архитектура русской провинции характеризовалась двумя особенностями : большинство городов получило новые генеральные планы.

Архитектура городов , особенно городских центров , формировалась на основе приемов строгого классицизма.

Наряду с типами зданий , известными ранее , в городах стали строить новые сооружения. В городах еще сохранивших следы оборонительных сооружений , они в результате осуществления новых планов все больше исчезали, и эти города приобретали градостроительные черты , свойственные большинству русских городов.

Расширилось усадебное строительство , особенно на юге России и в Поволжье. При этом вырабатывалась система размещения различных хозяйственных строений в зависимости от природных условий. В провинциальных усадьбах знатных владельцев , господские дома представляли собой каменные сооружения дворцового типа.

Парадная архитектура классицизма с портиками стала олицетворением социального и экономического престижа. В рассматриваемый период выдающимися зодчими России были созданы архитектурные творения , являющиеся достоянием не только России , но и всего мира.

Некоторые из них , а именно : Баженов Василий Иванович (1737-1799) – строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на территории московского Кремля.

Несмотря на то , что выдающийся замысел осуществлен, не был его значение для судьбы русской архитектуры было велико , прежде всего, для окончательного утверждения классицизма как основного стилистического направления в развитии отечественного зодчества.

Создание в подмосковном селе Царицыно загородной царской дворцово-парковой резиденции. Все строения ансамбля расположены на пересеченной местности , части которой соединены двумя фигурными мостами , благодаря чему сложилась единая , необыкновенно красивая панорама , не имеющая аналогов в истории архитектуры. Дом Пашкова (1784-1786 гг.) , ныне старое здание Библиотеки В.И.Ленина . Состоящая из трех различных частей , силуэтная композиция дома , венчающего озелененный пригорок является и до сих пор одной самой совершенной работой всего русского классицизма конца XVIII века.

Завершением творчества Баженова был проект Михайловского замка в Петербурге (1797-1800 гг.). Замок был выстроен без участия зодчего управляющим строителем был В.Ф.Бренна который внес существенные изменения в трактовку главного фасада.

Казаков М.Ф. : Петровский дворец – облику дворца он придал ярко выраженный национальный характер , ансамбль Петровского дворца – выдающийся образец гармонического архитектурного синтеза классических принципов и русской национальной живописи.

Здание Сената в Московском Кремле – ротонда Сената признана в архитектуре русского классицизма лучшим парадным круглым залом и является первым в России примером композиции подобного типа. Этот зал – важное звено в развитии русского классицизма.

Церковь Филиппа Митрополита (1777-1788 гг.). Была использована классическая русская композиция применительно к православному храму. Во второй половине 18 века ротонда стала воплощаться в зодчестве русского классицизма при создании культовых зданий , она же была -16- использована при постройке мавзолея Барышникова под Смоленском (1784-1802 гг.). Голицынская больница (ныне первая городская больница Пирогова). Здание Университета (1786-1793 гг.). Здание Университета пострадало в 1812 году и было воссоздано с изменениями в 1817-1819 гг.

Утверждение нового генерального плана Москвы в 1775 году стимулировало жилую частновладельческую застройку , широко развернувшуюся в 1780-1800 гг. К этому времени окончательно выработались два объемно-планировочных типа городских усадеб – первый основной жилой дом и флигели, расположенные по красной линии улицы , образуя систему из трех частей , формирующую фронт застройки ; второй – жилая усадьба с открытым парадным двором , охваченным крыльями и флигелями. С 1770 годов в Петербургском строительстве отчетливо прослеживается развитие классицизма на основе античных римских принципов эпохи Возрождения.

Некоторые из них , именно : архитектор Старов И.Е. (1745-1808 гг.) возводит Таврический дворец (1883-1789 гг.) пейзажным садом ; Троицкий собор (1778-1790 гг.) в Александро-Невской Лавре.

Постройка собора имела важное идейно-патриотическое значение , так как под сводами храма находится гробница Александра Невского. Кроме названных выше величайших строений , Старов занимался проектированием для южных губерний , разработал планы новых городов Николаева и Екатеринославля ; в последней зодчий выстроил дворец наместника края – Г.А.Потемкина . Архитектор Волков Ф.И. (1755-1803 гг.). К 1790 году разработал образцовые проекты казарменных зданий , подчинив их облик принципам классицизма.

Самыми крупными произведениями являются здание Морского Кадетского корпуса (1796-1798 гг.) на набережной Невы.

Ансамбль Главного Почтамта (1782-1789 гг.). Архитектор Кваренги и Джакомо (1744-1817 гг.). В творениях Кваренги ярко воплощены черты строгого классицизма.

Некоторые из них : дача А.А.Безбородко (1783-1788 гг.). Здание Академии Наук (1783-1789 гг.) , Эрмитажный театр (1783-1787 гг.) , здание Ассигнационного банка (1783-1790 гг.) , Александровский дворец (1792-1796 гг.) в Царском селе , Триумфальная арка в 1814 году – Нарвские ворота. В Петербурге продолжались важные работы по благоустройству.

Создавались гранитные набережные Невы , малых рек и протоков.

Возводились замечательные архитектурные памятники , ставшие важными градоформирующими элементами. На берегу Невы перед незаконченным строительством Исаакиевского собора в 1782 году был открыт один из лучших конных элементов в Европе – памятник Петру I (скульптор Э.М.Фальконе и М.А.Колло ; змея выполнена скульптором Ф.Г.Гордеевым ). Замечательная бронзовая пустотелая скульптурная композиция на естественной гранитной скале. Скала своими размерами (высотой 10.1 метра , длиной 14.5 метра , шириной 5.5 метров) соответствовала просторной прибрежной площади.

Другой памятник Петру I был установлен в ансамбле Михайловского замка (1800 год). Была использована бронзовая конная статуя (скульптор К.Б.Расстрели – отец , архитектор Ф.И.Волков , барельефы – скульпторы В.И.Демунт-Малиновский , И.И.Теребинов , И.Моисеев под руководством М.И.Козловского ). В 1799 году на Царицыном лугу (Марсово поле) установлен 14-и метровый обелиск “ Румянцева ” ( архитектор В.Ф.Бренна ) в 1818 году перенесен на Васильевский остров к Первому Кадетскому корпусу , где учился -17- выдающийся военачальник П.А.Румянцев . В 1801 году на Царицыном лугу был открыт памятник великому русскому полководцу А.В.Суворову (скульптор М.И.Козловский , передвинутый ближе к берегу Невы. 3.) Заключение.

Наиболее важными прогрессивными традициями русского зодчества , имеющими огромное значение для практики поздней архитектуры , являются ансамблевость и градостроительное искусство. Если стремление к формированию архитектурных ансамблей первоначально носило интуитивный характер , то в дальнейшем времени оно стало осознанным.